La empresa china de tecnología de inteligencia artificial CreateAI está acelerando su impulso en el sector de los videojuegos y la animación, ya que la revolución de la IA en el contenido de entretenimiento digital es una oportunidad única en la vida que transformará el panorama de la industria.

Cheng Lu, presidente y director ejecutivo de CreateAI, dijo que la compañía está desarrollando tecnología e infraestructura de inteligencia artificial subyacente, que incluye sus modelos grandes de generación de video patentados Ruyi, además de ajustar otros modelos líderes de la industria.

Aprovecharemos nuestros sistemas patentados de simulación de IA para el desarrollo de videojuegos. Sobre la base de las tecnologías fundamentales, se encuentran herramientas de software personalizadas que ayudan a los creadores humanos en el desarrollo de diversos contenidos de anime y videojuegos, afirmó.

«Estas herramientas se desarrollan con una estrecha colaboración entre nuestros animadores internos, desarrolladores de juegos e ingenieros de IA», añadió Lu.

Este año, la compañía lanzará una serie de herramientas de generación de IA y una plataforma de contenido generado por usuarios para fans y creadores de anime de todo el mundo. «Además, contamos con una amplia gama de contenido de entretenimiento digital de desarrollo propio impulsado por IA», afirmó Lu.

CreateAI ha lanzado una herramienta de generación de videos con IA diseñada para anime, cómics y juegos llamada Animon.ai, que ha ganado popularidad en Japón.

En diciembre de 2024, presentó Ruyi, un modelo propietario de conversión de imagen a vídeo, entrenado con conjuntos de datos especializados de animación y ciencia ficción. Ruyi aborda desafíos como la consistencia de fotogramas y la adaptación de estilos, ofreciendo resultados fiables y de alta calidad para los creadores.

Lu afirmó que el desafío que enfrenta la industria de los videojuegos y la animación es el suministro de contenido. «En Hollywood y Japón, los estudios de primer nivel se están hundiendo debido al aumento de los costos de producción, la escasez de mano de obra y los largos ciclos de desarrollo», añadió Lu, destacando que la IA generativa no está aquí para reemplazar a los artistas, sino para empoderarlos.

La producción de anime es un maratón de 14 pasos: escritura de guion, storyboard, fotogramas clave y coloreado, todo a mano, explicó. «Con nuestra tecnología, podemos generar maquetaciones, diseñar personajes y generar fotogramas clave y entre fotogramas con un solo clic. Los directores ganan tiempo para experimentar, innovar y dar vida a las historias».

Afirmó que, en el caso de los videojuegos, la IA transformará todos los pasos del proceso de producción. Por ejemplo, los modelos de video aceleran enormemente el diseño de entornos y personajes, mientras que los sistemas de simulación de IA optimizarán mejor la jugabilidad. Confía en que la compañía, con su tecnología y herramientas, podrá reducir los costes actuales de desarrollo de videojuegos en más de un 50% en cinco años.

El progreso tecnológico debe basarse en aplicaciones del mundo real y en modelos de negocio sostenibles, señaló Lu.

La compañía tiene un modelo de ingresos basado en dos pilares, explicó Lu. «El primero es el contenido desarrollado por nosotros mismos, aprovechando importantes propiedades intelectuales para crear contenido de entretenimiento digital de gran éxito. El segundo es la operación de herramientas de inteligencia artificial y plataformas de contenido generado por usuarios para que los fans se conviertan en creadores profesionales, construyendo una comunidad más dinámica».

Lu dijo que la compañía está desarrollando un importante juego de rol de mundo abierto 3A basado en la propiedad intelectual de las novelas y personajes de artes marciales de Jin Yong, así como una película animada en 2D basada junto con una adaptación del juego The Three-Body Problem.

«Las tecnologías de contenido generadas por IA mejorarán la productividad de la producción de contenido e impulsarán la innovación en la industria de la cultura digital», afirmó Pan Helin, miembro del Comité de Expertos para la Economía de la Información y la Comunicación, dependiente del Ministerio de Industria y Tecnología de la Información.

Pan señaló que el proceso de desarrollo de modelos de generación de video requiere mayores requisitos de capacidad computacional, algoritmos y datos de alta calidad, y agregó que se necesitan más esfuerzos para reforzar la circulación eficiente de elementos de datos y expandir los escenarios de aplicación de los modelos de generación de video en una gama más amplia de segmentos.

Lu afirmó que el futuro del entretenimiento digital no se definirá con modelos genéricos a gran escala, sino con soluciones especializadas adaptadas a las necesidades específicas de la industria. «CreateAI se dedica a resolver los desafíos de la industria de la animación, redefiniendo los flujos de trabajo creativos y empoderando a los artistas para que amplifiquen, y no reemplacen, su visión a través de la IA».

Chen Duan, directora del Centro de Desarrollo de Innovación para la Integración de la Economía Digital de la Universidad Central de Finanzas y Economía, afirmó que el AIGC despertará la demanda de herramientas que les permitan expresar su creatividad e impulsar la evolución de los modelos comerciales en la producción de contenido. Si bien el AIGC aún se encuentra en sus primeras etapas, Chen se mostró optimista sobre sus perspectivas.